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Enrique Chagoya: Borderlandia

Enrique Chagoya: Borderlandia (en español)

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Enrique Chagoya: When Paradise Arrived, 1988; charcoal and pastel on paper; 80 x 80 in.; di Rosa Preserve, Napa, California; photo: Wolfgang Dietze, courtesy of Gallery Paule Anglim; © Enrique Chagoya.



Enrique Chagoya: Le Cannibale Moderniste, 1999; mixed media on paper and linen; 48 x 96 x 2 in.; Sheldon Memorial Art Gallery, University of Nebraska–Lincoln, UNL–Gift of Alexander Liberman and Frances Sheldon by exchange; photo: © Sheldon Memorial Art Gallery.



Enrique Chagoya: Crossing I, 1994; acrylic and oil on paper; 48 x 72 in.; collection of Julia and Thomas Lanigan, Upper Monclair, New Jersey; photo: Rubén Guzmán; © Enrique Chagoya.



Enrique Chagoya: La Coqueta, 1998; painting on 19th-century print; 19 x 25 in.; collection of Philip B. Berry, Houston, Texas; photo: Eugenio Castro, courtesy Gallery Paule Anglim; © Enrique Chagoya.

13 de febrero – 18 de mayo de 2008

Mickey Mouse conoce a los dioses aztecas y Francisco Goya se encuentra con Jerry Falwell en Enrique Chagoya: Borderlandia, la primera gran exposición retrospectiva del trabajo del artista nacido en México y radicado en San Francisco, Enrique Chagoya. Con más de setenta obras en exposición —pinturas, dibujos al carboncillo y pastel, grabados y códices de técnica mixta— Chagoya mezcla íconos y referencias culturales a través de cientos de años y miles de kilómetros creando imágenes fantásticas y chuscas sátiras de carácter irreverente. Chagoya describe este universo de influencias híbridas como un lugar donde “todas las culturas se encuentran y se mezclan de una manera muy rica, creando la tierra más fértil para las artes que jamás se haya imaginado.” “La humanidad está en constante guerra, con completa capacidad para destruirse. Esta es la materia prima de mi obra”, menciona el artista.

Los temas de su obra provienen de su historia personal y reflejan su firme interés en las complejas y afines historias culturales de México y los Estados Unidos. El artista rememora: “Solíamos ir de día de campo a las pirámides de Teotihuacan…(de donde) es la familia de mi padre. Luego íbamos a la iglesia (católica). Crecí simultáneamente con Mickey Mouse, Superman y las historietas. Todos los programas norteamericanos de los sesentas y setentas estaban doblados al español. El que quieras. Los vi todos, desde Rin Tin Tin y El Zorro hasta el Llanero solitario.”

Para Chagoya, la hibridación cultural es parte de un complejo proceso político. Una constante en su trabajo es la manera en que las naciones poderosas han dominado a otras y se han apropiado de sus recursos naturales y culturales. Durante siglos, artistas occidentales han empleado el arte indígena y folklórico como punto de partida para su trabajo: por ejemplo, el uso de máscaras tribales africanas en los cuadros de Pablo Picasso, o la incorporación de formas y motivos arquitectónicos mayas en los diseños de Frank Lloyd Wright. Chagoya transforma esta práctica en un proceso que él denomina “antropología inversa”, al colocar íconos de la cultura norteamericana dominante dentro de ambientes indígenas o coloniales, de tal forma que Superman se enfrenta con un dios azteca, o un grupo de caníbales se desquicia en los jardines de Monet en Giverny.

Chagoya se sirve de los cánones del arte occidental y rinde homenaje a la tradición de sátira política, adaptando Los desastres de la guerra de Francisco Goya (actualmente exhibidos en el Theater Gallery del museo hasta el 2 de marzo) y Poor Richard, la serie satírica de Philip Guston acerca de Richard Nixon, para burlarse de las administraciones de Reagan y George W. Bush. Inspirándose en el arte tradicional mexicano, desde antiguos códices hasta pintura de retablo, así como de la rica tradición de grabados políticos, en particular los de José Guadalupe Posada, las inteligentes y mordaces narrativas de Chagoya, satirizan y a veces celebran las complicadas consecuencias culturales y sicológicas de más de 500 años de contacto e influencia entre ambos mundos.

Nacido en la Ciudad de México en 1953, Chagoya estudió economía en la Universidad Nacional Autónoma de México antes de mudarse a los Estados Unidos en 1979. En 1984 se inscribió en el San Francisco Art Institute, donde creó la poderosa obra que comienza esta retrospectiva. En 1986 concluyó su maestría y en 1987 una especialización en bellas artes en UC Berkeley. Chagoya ha sido maestro de grabado en Stanford University desde 1995. Su trabajo forma parte de las colecciones de numerosos museos importantes, como son: el Art Institute of Chicago; el Centro Cultural de Arte Contemporáneo, en México D.F.; la colección de grabados del Library of Congress y el National Museum of American Art, en Washington, D.C.; Los Angeles County Museum; el Philadelphia Museum of Art; el San Francisco Museum of Modern Art; el Whitney Museum of American Art, el Museum of Modern Art y el Metropolitan Museum of Art, en Nueva York.


Enrique Chagoya: Borderlandia
está organizada por el Des Moines Art Center. La exposición está patrocinada por el Lannan Foundation y Principal Financial Group Foundation, Inc.; apoyo adicional provisto por The Jacqueline & Myron Blank Exhibition Fund. George Adams Gallery, Gallery Paule Anglim y Stanford University han apoyado la edición del catálogo. Esta exposición está organizada por Patricia Hickson, curadora del Des Moines Art Center y administradora del downtown gallery. La exposición en BAM/PFA está coordinada por Lucinda Barnes, curadora principal y directora de programas y colecciones.